鳥取縣立美術館

建築履歷與用途變遷

這座美術館有兩段歷史。依設計者龜本 Gary 在《新建築》的說明，平成十年（一九九八年），槇總合計畫事務所在鳥取縣立美術館的設計競技中獲選為最優秀案。當時的計畫地位於鳥取市郊外、縣東端的丘上，可以一望市街、鳥取砂丘、湖山池與日本海；計畫進行到基本設計，因首長交替與當時的經濟狀況而中止。

平成十九年（二〇〇七年）平井伸治知事就任後，縣立美術館的構想再度啟動。設計者記，知事把美術館定位為學習、思索與交流的場所，而不只是收藏設施，並與縣民反覆對話。新的計畫地改在縣中部的倉吉市，設計者稱之為東接鳥取市、西接米子市的文化結節點。

新的計畫以 PFI 方式實現。依設計者的說明，令和二年（二〇二〇年）舉行選定事業者的公募型 proposal，由大和 Lease 為代表企業的團隊獲選；同年成立特定目的公司，在此後二十年間負責資金調度、設計、建設、營運與維護管理。設計者記這是縣立美術館第一件正式以 PFI 手法整備的事業；對槇事務所而言，則是第二次在新的土地上思考鳥取縣立美術館。

依《新建築》的資料，工期為令和四年（二〇二二年）一月至令和六年三月；施工為竹中工務店、懸樋與丹青社的共同企業體，構造與設備設計由竹中工務店負責。設計者記，令和七年三月二十八日舉行剪綵，開館的週末三天之內來場者超過兩萬人。

基地配置與都市脈絡

依 BUNGA NET 的報導，美術館的用地原為倉吉市的市營橄欖球場，面積約 17,900 平方公尺；《新建築》的資料記為 17,892.12 平方公尺。用地的南側是倉吉市的土地，即國指定史跡大御堂廢寺跡；西側緊鄰複合文化設施倉吉 Park Square。

設計者記，七世紀中葉這一帶有一座稱為「大御堂」的大寺院，是山陰屈指可數的宗教與文化中心；九世紀以後隨國家的庇護衰退，現在只剩遺構。大御堂所在的廣大綠地整備為「史跡大御堂廢寺跡歷史公園」，成為美術館的新舞台。《新建築》的圖說記，用地境界不設圍牆，建築的半屋外空間與公園連續。

從三樓的展望露台向南看，積雪的公園上以低矮的柵與標示排出寺院遺構的範圍，公園之後是倉吉的市街，再往後是山。館方記，展望露台可以一望館前的大御堂廢寺跡；露台上也立著史跡的解說板，以平面圖標示伽藍的配置。

《新建築》的圖說記，量體的配置意在連結倉吉車站方向的東側與白壁土藏群所在的西側。圖說另記，景觀設計為 On-site 計畫設計事務所，入口前的廣場配置成蔭的高木與長椅，作為街中的開放空間，讓美術館的來訪者以外的近鄰住民也能使用。我們離館時從簷下拍到入口附近的一角，新植的高木與長椅散在雪地上。

空間序列及其效果

這座館的核心是設計者稱為「廣間」的中央空間。設計者龜本 Gary 記，計畫的中心是開放、透明度高的空間，可以稱為「市民的客廳」；中央的量體立體地連結美術館的主要機能，有如從前日本家屋的廣間，讓活動自然地滲出。設計者松田浩幸則記，展示室、hall 與 studio 等機能諸室配置在廣間的周圍，廣間與諸室相互補完，再以通往展望露台的立體回遊形成鑑賞的序列。

進入風除室，眼前就是廣間。入口一側是接待的 counter，counter 背後兩根以深色木材包覆的柱子嵌著數位看板，左手是通往其他空間的玻璃門。這裡的天花是平的白色天花，沿邊緣以間接照明收邊；平天花的上方，就是三層高的挑空。

廣間的挑空內，一座白色的樓梯以折線的形式從一樓爬向二樓與三樓，樓梯的平台與欄杆都是白色，白色的牆面以大小不同的量體在空中錯開。依《新建築》的圖說，廣間的天花高為 15,000 毫米；廣間以及二、三樓圍繞挑空的 gallery 是免費區。

挑空的另一側是一座直上二樓的電扶梯，與南側的玻璃立面平行。我們到訪時，廣間中央放著企畫展〈CONNEXIONS〉的大型裝置作品，以許多畫紙拼成的袋狀量體從地面斜斜地撐到二樓的高度；館方記這次企畫展的會場包括三樓的企畫展示室與一樓的廣間。

從廣間仰望，挑空的頂部是一道長方形的開口。木格柵的天花在開口的周圍停住，開口上方是一列玻璃與欄杆，光從這裡落進挑空。設計者松田浩幸記，居心地好的廣間以大屋頂控制日射，同時以 Low-E 複層玻璃與 top light 等開口取入光線。

上到二樓，從挑空的邊緣向南看，廣間的玻璃立面整面對著外面的雪地。立面由細的豎框分割，高度直達木格柵的天花；欄杆前站著一位來館者，下方一樓的桌椅沿著玻璃排開。廣間在這個高度看出去，是一整面的風景。

另一道樓梯沿著牆面上升。樓梯的踏面下方嵌著間接照明，樓梯的盡頭是一扇窗，窗外是雪景。白色的牆、木色的扶手與窗外的光在這段樓梯上排成一條直線。

展示室之間以走廊相連。走廊的一側是白色的牆，牆上掛著作品，天花與牆的交界以一道間接照明收邊；走廊的盡頭同樣是一扇窗。設計者記，熱鬧的空間與靜謐的鑑賞空間共存於大屋頂之下；從廣間到這條走廊，天花降低，光從自然光換成間接照明。

上層的一處休憩角落，牆上開著一扇深窗龕的正方形窗，窗前放著兩張木椅。窗龕的內側也是白色，把窗外的景色框成一幅畫；這個角落的上方仍是木格柵的天花。

在上層挑空的邊緣，白色的牆面之間留著一道垂直的縫，從縫中可以看到另一側的玻璃立面與窗外的雪地。縫的上方，木格柵的天花一路延伸，把縫的兩側連成同一個天花面。

上層的走廊沿著挑空延伸，從這裡俯看，電扶梯與樓梯在下方交錯，廣間的作品從挑空的底部升起。木格柵的天花在走廊的上方以斜向的格子展開，延伸到遠端的玻璃立面。

從上層的玻璃立面向下看，是下層的露台與排在露台上的圓桌。露台之外是積雪的史跡公園與市街。設計者記，大屋頂下的一樓緣側與二、三樓的露台都面向公園；館內的人看得到露台上的人，公園上的人也看得到露台與館內的活動。

序列的終點是三樓的展望露台。走出玻璃，地面換成木色的板材，天花仍是木格柵，格柵的中央開著一個橢圓形的大開口，開口的內側以白色的面板圍成一道環。館方記，展望露台以屋外階段與二樓的露台相連，可以一望館前的大御堂廢寺跡。

從開口的正下方仰望，白色的環之上是一組放射狀的白色鋼構，鋼構之間張著半透明的面材，光從面材透下。環的下緣接上木格柵，木格柵之下是欄杆與市街。

露台本身是一片沒有家具的木色地面，四周以細密的金屬欄杆圍起，遠景是倉吉的市街與山。從入口的平天花，經過三層高的廣間、天花降低的走廊，到這片半屋外的露台，序列的終點回到了戶外，而且是整座館視野最開闊的位置。

回程從二樓俯看廣間的另一道樓梯，下方一樓的一角就是 museum shop。樓梯以白色的側板與木色的踏面構成，扶手是細密的白色直桿；設計者所說「立體的回遊性」，在下樓時同樣成立。

構法與材料

依《新建築》的資料，建築為鋼筋混凝土造，局部為鋼骨造與鋼骨鋼筋混凝土造，地上三層、屋突一層，建築面積 5,347.72 平方公尺，總樓地板面積 10,598.89 平方公尺。圖說記，大屋頂寬 85,500 毫米、進深 21,750 毫米；廣間的柱梁採用抗彎性能佳且輕量的鋼骨造，以一跨 7.5×17.2 公尺構成空間，水平力則傳給堅固的鋼筋混凝土造部分，因此簷的水平性與柱的細長得以同時呈現。

廣間的木格柵天花是這座館最主要的材料表現。設計者松田浩幸記，天花以 6×3 公尺的菱形為基準，把格子斜向配置、互相交錯，令人想起鳥取砂丘的風紋與倉吉的傳統工藝絣織的紋樣；格子把木材的平向與縱向組合，形成凹凸深的立體天花面。因為廣間要求不燃性能，格子以火山性玻璃質複層板為基材，表面使用鳥取縣智頭產的杉，再以保護塗裝著色。

照片上看得到的是：格柵以兩種方向的條材疊成，近看時條材的深度明顯，在牆邊與玻璃邊各自改變方向；白色的牆面直接頂到格柵的下緣，牆與天花之間沒有線腳。《新建築》的圖說另記，三樓展望露台的天花同樣是智頭產杉的 louver，意象是砂丘與絣織。

外部的材料分成三種：屋頂上緣的灰色金屬板、屋頂下緣的木格柵，以及牆面的白色金屬板與玻璃。玻璃立面以白色的豎框分割，兩層高的玻璃與白色實牆的量體並置；設計者記，東西兩側的立面刻意做成不同的表情。

一樓的緣側在大屋頂之下，一排細長的白色圓柱與玻璃立面之間鋪著木色的板材，靠玻璃一側排著桌椅。依設計者的說明，這個半屋外的區域取意於日本家屋的緣側，是室內與室外之間的中間領域。環境技術方面，設計者記導入了地中熱利用的地板輻射空調與晝光利用的照明控制。

展示室之間的走廊與入口一帶，天花改為白色的平天花，光源藏進牆與天花之間的凹槽，以間接照明讓光沿牆面向下漸淡。我們拍到的範圍內，木格柵出現在廣間、沿挑空的走廊、露台與屋簷下，其餘是白色的平天花。

附設商店與餐飲

館方記，museum shop 位於一樓正面入口旁，可以只使用商店而不入館。商店以「與日常中喜愛的藝術相遇的場所」為概念，販售美術館的原創商品；館方列出的商品中，有以館藏 Andy Warhol〈Brillo Box〉為造形的糖果罐、縣內浦富燒、國造燒、福光燒三處窯元製作的原創馬克杯，以及以縣內劍玉廠商的塗裝技術製作的竹蜻蜓，館方建議在史跡公園的草地上放飛。營業時間與美術館相同，上午九時至下午五時，休館日亦同。

館內的咖啡館是 GARDEN By Sevendays cafe，位於一樓。館方記，店名取自店前廣闊的草地，把它比喻為一座大庭園；營業時間上午九時至下午五時，早餐至十一時、午餐至下午二時、下午茶至五時（最後點餐四時半），座位 34 席，其中 16 席為露台座位。我們拍到的是廣間玻璃立面旁的桌椅區，木色的圓桌與椅子沿著玻璃排開，桌椅之間就是企畫展的裝置作品；咖啡館的廚房與櫃台沒有拍到。

依《新建築》的說明，美術館與西側的倉吉 Park Square 之間，由倉吉市整備了稱為「集會之森」的區域，其中的咖啡館與商店同樣由槇總合計畫事務所設計，設計者記其形象令人想起大山與佛堂。這棟附設建築我們沒有拍到。

市民的客廳

設計者為這座館取的關鍵字，是「市民的客廳」。依《新建築》的說明，廣間與二、三樓圍繞挑空的 gallery 都是免費區；館方另記，美術館的建物本身不收入館費，收費展示以外，任何人都可以自由使用。我們到訪的上午，二樓的露台上沒有人，廣間的桌椅區已坐著來館者。

依設計者的說明，開館的活動以館前的公園為觀眾席，用二樓的露台當舞台，並在立面左右的白牆上投影；開館的週末三天，來場者超過兩萬人。館前的公園不屬於美術館的用地，但設計者把建築的正面完全朝它打開，美術館的活動因此可以延伸到公園。

設計者松田浩幸在〈與城鎮相連的文化網絡〉一文中記，倉吉有投入堂、打吹山與白壁土藏群、倉吉市廳舍等歷史與建築上的重要設施，這座美術館的目標是形成與城鎮相連的文化網絡，讓每個人都能輕鬆來訪、長久親近。本篇的散策路線，就沿著設計者列出的這些地點排出。

散策建議

美術館上午九時開館，週一休館（遇假日順延至翌日），建物入館免費。本篇的路線從倉吉的白壁土藏群出發，往西到由舊明倫小學校的圓形校舍改建的圓形劇場倉吉 Figure Museum，折回經打吹公園與倉吉市廳舍，再往東經倉吉 Park Square，在開館時抵達美術館。全長約 4.1 公里，純步行約五十七分。

依 BUNGA NET 的報導，圓形校舍為建築家坂本鹿名夫設計，昭和三十年（一九五五年）竣工，鋼筋混凝土造四層，平成三十年改為 figure museum 開館，前一年獲 DOCOMOMO Japan 選定。倉吉市廳舍由丹下健三與岸田日出刀設計，昭和三十一年竣工，鋼筋混凝土造地下一層、地上三層，獲日本建築學會賞，平成十九年登錄為國的有形文化財。

倉吉 Park Square 以多功能音樂廳倉吉未來中心為核心，平成十二年竣工，設計為 Cesar Pelli 與大建設計的共同企業體；大建設計也是鳥取砂丘砂之美術館的設計者。從 Park Square 往東，經過設計者所說的集會之森，就到美術館的入口廣場；進館之前，先繞到南側的史跡公園，從公園看一次大屋頂的全長。